Oleg Kireev saxofonist. Oleg Kireev

Oleg Kireev– saxofonist și compozitor rus de jazz, pionier al etno-jazz-ului în Rusia. Născut în 1963 la Ufa. În 1982 a absolvit departamentul pop-jazz al Colegiului de Arte Ufa cu o diplomă în saxofon (clasa Nail Utyashev). În anii 1980, ca artist al Filarmonicii Bashkir, apoi al Asociației Republicane a Ansamblurilor Muzicale Bashkir, a început să cânte în grupuri de jazz din Ufa de diferite compoziții. Lucrarea sa de la acea vreme a fost influențată de legendarul trombonist Vyacheslav Nazarov, ansamblurile „Allegro” de Nikolai Levinovsky, „Arsenal” de Alexey Kozlov, Igor Butman, Larisa Dolina și ansamblul Anatoly Kroll, înregistrări de Chick Corea, Miles Davis, John Coltrane, Dexter Gordon etc.

Oleg Kireev– saxofonist și compozitor rus de jazz, pionier al etno-jazz-ului în Rusia. Născut în 1963 la Ufa. În 1982 a absolvit departamentul pop-jazz al Colegiului de Arte Ufa cu o diplomă în saxofon (clasa Nail Utyashev). În anii 1980, ca artist al Filarmonicii Bashkir, apoi al Asociației Republicane a Ansamblurilor Muzicale Bashkir, a început să cânte în grupuri de jazz din Ufa de diferite compoziții. Lucrarea sa de la acea vreme a fost influențată de legendarul trombonist Vyacheslav Nazarov, ansamblurile „Allegro” de Nikolai Levinovsky, „Arsenal” de Alexey Kozlov, Igor Butman, Larisa Dolina și ansamblul Anatoly Kroll, înregistrări de Chick Corea, Miles Davis, John Coltrane, Dexter Gordon etc.

În 1986, Oleg Kireev a organizat ansamblul Orlan (compoziția originală a existat până în 1991), care a interpretat adaptări de jazz ale muzicii populare Bashkir folosind electronice și instrumente populare. Trupa, care a câștigat rapid popularitate, a făcut un turneu în întreaga URSS, a câștigat premii la festivaluri de muzică etnică și de jazz de mai multe ori și și-a lansat albumul de debut în 1989. După o pauză de 20 de ani, nucleul ansamblului s-a reunit în timpul Festivalului Internațional de Jazz Pink Panther de la Ufa și în prezent planifică lansarea albumului Orlan 2020.

În 1991–1994, Oleg Kireev a trăit și a lucrat în Polonia, a cântat la clubul de jazz Remont din Varșovia; a condus clubul de jazz Ogrudek din Cracovia. După ce și-a lansat albumul solo Romantic în 1994, la invitația saxofonistului american Bud Schenk, a studiat în SUA și a participat la festivaluri de jazz din Portland și Seattle.

În 1996, a cântat ca parte a unui cvartet la Festivalul de la Montreux și a primit diploma „Pentru performanță remarcabilă”; în același an, a lansat albumul popular „Song For Sonny” în Polonia. În 1997, a participat pentru prima dată la festivalul internațional de jazz de la Birmingham, unde a cântat în ansamblurile Ray Alexander (SUA), Andy Hamilton (Anglia) și grupul Happy Seals (Franța). În același an, a devenit director de artă al clubului Cool Train din Moscova.

Din 1998, muzicianul a trăit și a lucrat la Moscova și efectuează turnee în toată Rusia și în străinătate. Timp de câțiva ani, a colaborat activ cu muzicieni de jazz ruși, precum Daniil Kramer, Lev Kushnir, Evgeny Ryabov, Grigory Fain, Alexander Vinitsky și alții. A organizat multe concerte și festivaluri de jazz. În 1999, a creat proiectul etno-jazz „Feng Shui Jazz Theater” (a existat până în 2009), care a jucat în Rusia, SUA și țări europene.

În 2006, Oleg Kireev a devenit unul dintre fondatorii și directorul de artă al clubului de jazz din Moscova „Uniunea Compozitorilor”, în care multe vedete mondiale de jazz au cântat la invitația muzicianului. În 2011–2013 a fost unul dintre organizatorii și liderii festivalului internațional „Classics and Jazz” din Parcul Tsaritsyno. În prezent, conduce „Clubul Academic de Jazz” din Moscova.

Din 2006, muzicianul a făcut în mod regulat turnee în Statele Unite, cântând în locuri de concerte din New York (Iridium, Smalls, Smoke clubs), Washington (Blues Alley), Philadelphia, San Francisco etc. În 2008, a lansat un disc pe Casa de discuri New York Jazzheads „Mandala”, inclusă în lunga listă a nominalizaților la premiile Grammy la categoria „Cel mai bun album de jazz contemporan”. În 2009, a înregistrat albumul „Rhyme And Reason” cu muzicieni americani - bateristul E-Jay Strickland, pianistul Keith Javors și contrabasistul Boris Kozlov. În 2016, colaborarea dintre muzicieni a continuat la înregistrarea discului „The Meeting”, la care au participat, alături de Oleg Kireev, Keith Javors, EJ Strickland, basistul Pat Metheny Group Ben Williams și trompetistul Tom Harrell. Albumul a intrat în top 50 al topurilor radio americane de jazz, a fost desemnat cel mai bun album al anului de Jazz Week și a fost inclus în lunga listă a nominalizaților la premiile Grammy.

La 25 septembrie 2010, Oleg Kireev a fost numit consilier cultural al președintelui Republicii Bashkortostan. În 2012 i s-a acordat titlul de onoare „Artist al Poporului din Republica Bashkortostan”.

Oleg Kireev- un saxofonist cunoscut și versatil în jazzul rus, este poate singurul patron al unei astfel de direcții muzicale precum etno-jazz-ul. Cu ajutorul creativității sale, de două decenii promovează neobosit această muzică originală și diversă, experimentând în domeniul rock-ului etno-jazz.

Trupa de jazz Orlan, fondată de Oleg în 1986, a cucerit Uniunea Sovietică cu originalitatea sa, debutând la festivalul de la Kuibyshev. Atractia și interesul pentru muzica populară nu sunt întâmplătoare, deoarece, născut în Bashkiria, Oleg și întreaga compoziție a cvintetului său au fost fascinate din copilărie de sunetul bogat al instrumentelor naționale - kubyz și kurai, inspirat de influența incredibilă a anticelor. cântatul de gât prezent în tradițiile popoarelor budiste care trăiesc în vecinătate .

Muzica etnică, care vorbește despre întinderi nesfârșite, abordând în mod fundamental adâncurile ființei umane, s-a contopit incomparabil și viu cu natura liberă improvizațională a jazz-ului. Într-o frenezie muzicală, dezvoltând ideile de sinteză, programele lui Orlan ar putea include aranjamente ale melodiilor The Beatles și compozițiile proprii ale membrilor ansamblului. Devenind un grup folk din Bashkiria în 1988, muzicienii au lansat prima lor lansare, „Bashkir Legends”, în 1989, pe o casă de discuri, în timp ce au cântat cu succes la festivaluri interne din toată țara.

Un turneu în Polonia în 1991 a devenit ultimele spectacole pentru grupul de jazz, până când Orlan s-a reîntors în 2011. După atâția ani, nucleul s-a reunit în timpul unui festival de muzică la Ufa. Pe lângă Oleg Kireev, la înregistrarea noului album au participat muzicieni din gama Orlan de la sfârșitul anilor 1980 (trompetistul Rustem Galiullin, basistul Oleg Yangurov și bateristul Rustem Karimov) și noi membri ai ansamblului - claviștii Vladislav Senchillo și Ruslan Yanbaev și percuționistul Ruslan Kapitonov.

Titlul noului album, „Bashkir Caravan”, desigur, se adresează cunoscătorilor de muzică, legând această lucrare de jazzul tradițional. Cu toate acestea, acolo nu veți găsi citate directe sau melodii familiare. Dar jazz-ul se topește în ceaunul muzicii etnice - adică revolta și dinamica a ceea ce se numește în mod obișnuit fuziune. În special compoziția principală „Caravana Bashkir” pare să devină un miraj magic, o viziune, hipnotizând ascultătorul cu tema sa orientală gânditoare și cântând pe gât al lui Kireev și desfășurând o pânză muzicală de sunete neașteptate de saxofon și trompetă care se întrepătrund. Urmând, fără să încetinească, „Dansul tătar” cu melodia ei veselă și sunetul avangardist al lui Oleg apare în fața ascultătorului în toată gloria și victoria unui hit necondiționat. Două piese scrise de Rustem Galiullin („Salavat” și „Kuvash Kupere”) sunt diferite de toate celelalte; aici funk-ul străpunge părțile de trompetă, creând piruete muzicale de neoprit și flexibile.

Lista participanților:
Oleg Kireev (saxofoane, voce)
Rustem Galiullin (trâmbiță)
Vladislav Senchillo (clape)
Rustem Karimov (tobe)
Oleg Yangurov (chitară bas)
Ruslan Kapitonov (percuție)

Oleg Kireev- Saxofonist de jazz rus, Artist al Poporului din Republica Bashkortostan, nominalizat la premiul Grammy în 2008, invitat frecvent la festivalurile de jazz din țară și străinătate.

„Povești de jazz” pentru toată lumea

O serie de concerte - Poveștile de jazz ale lui Oleg Kireev - există și au loc de câțiva ani la Filarmonica din Moscova din Sala de concerte Ceaikovski. Evenimentul este un succes constant - de regulă, abonamentele sunt rezervate cu 2 ani în avans.

Din 2015, formatul de concert cu același nume a început în Ufa, orașul natal al muzicianului, dar partea tematică proiectul diferă de cel de la Moscova.

La Moscova începem un proiect cu gazda concertului, observatorul de jazz Mikhail Mitropolsky, iar la Ufa difuzăm un film de 7 minute, de fiecare dată nou pentru tema aleasă, iar Mikhail Mitropolsky îl pregătește și el.

Concertele sunt poziționate ca evenimente pentru întreaga familieși au o orientare socio-culturală. Un numar mare de cardurile de invitație sunt primite de studenți, grupuri de populație cu venituri mici, precum și de copii. Ideea concertului este de a efectua o excursie în istoria jazz-ului cu scopul de iluminare, educație, dar discret și cu gust. Repertoriul acestor programe va include, în primul rând, compoziții atât de cunoscute precum Corcovado, Summertime și multe alte standarde celebre.

„Jazz Stories” se îndreaptă către munca marilor figuri de jazz care au creat o întreagă epocă de stil sau gen, precum Charlie Parker, John Coltrane și alții.

Adesea concertând în diferite locații, muzicianul și-a dat seama că mulți dintre spectatori adesea nu cunosc nici stiluri, nici tendințe în muzică și vin doar să asculte un anumit interpret. Am vrut să schimb această situație și, ca urmare, a apărut „Povești de jazz”.

Nu numai colegii - muzicieni ruși celebri, ci și oaspeții din alte țări îl vor ajuta pe Oleg Kireev în efortul său nobil. Apropo, Oleg a devenit de mult cunoscut printre interpreții de jazz străini, datorită colaborărilor repetate și concertelor comune cu aceștia, atât solo, cât și participând la festivaluri internaționale de muzică.

Conceptul acestui proiect presupune performanță ridicată a muzicienilor, dar personalizarea acestora nu este primordială, adică principala condiție a participanților la proiect este stăpânirea diferitelor stiluri la cel mai înalt nivel. Prin urmare, compoziția noastră este aproape întotdeauna aceeași, dar sunt și invitați speciali, de exemplu, un program dedicat vocaliștilor de jazz a fost prezentat de Sharon Clarke, venită special din America.

Pe viitor, Oleg are un vis - să aducă invitați speciali din America - țara în care s-a născut jazzul. În plus, ideile proiectului includ ideea de a suna un crossover pe scenă (nota autorului - muzică în care există un amestec de două stiluri diferite), de exemplu muzică clasică și jazz, jazz și rock. Muzicianul este foarte interesat de tema instrumentelor etnice în jazz. Având o vastă experiență comună de a cânta cu americani, Oleg plănuiește să arate aceste proiecte în SUA sezonul viitor.

Cu mare entuziasm, Oleg Kireev vorbește despre continuare sub toate formele, inclusiv în jurnalism, mai ales, clarifică autorul, pot spune povești de jazz la nesfârșit! Saxofonistul a împărtășit și temele incluse în concerte:

Am jucat recent programe dedicate operelor lui George Gershwin și Duke Ellington, iar concertele „Musical World of Brazil” și „Ethnics in Jazz” au fost, de asemenea, geniale.

Oleg Kireev despre inspirație

Pentru fiecare muzician, este extrem de important să aibă inspirație pentru creație și o motivație adecvată în creativitate. Oleg Kireev și-a împărtășit impresiile despre ceea ce l-a ajutat în primul rând să-și creeze propria muzică și să-și dezvolte stilul, prezentarea și flerul muzical.

„Din tinerețe m-am îndrăgostit de muzica bună, în primul rând, cea care are o melodie pronunțată, dar când mi-am dat seama că jazz-ul este muzica mea, atunci au început să apară idolii. Aceștia sunt saxofoniști și pianiști precum John Coltrane, Stan Getz, Charlie Parker, Michael Brecker, Keith Jarrett, Chick Corea, Herbie Hancock. Miles Davis mi-a influențat și gustul.

Apropo, ca o continuare povestiri de jazz eu am lansat proiect nou„Jazz pentru copii și nu numai!” Este un mare succes; la aceste concerte copiii se familiarizează atât cu jazz-ul, cât și cu instrumente muzicale, punem si muzica din desene animate pentru copii. La concertele noastre, inițiem spectatorul în jazz, îi spunem diferențele dintre genuri și îi introducem în opera geniilor secolului XX.

Toată viața am promovat muzica jazz, iar concertele cu același nume au devenit o continuare logică.

Oleg Kireyev - "Galaxie"
Miras Art, 2006
Noul album al saxofonistului Oleg Kireev continuă linia înregistrărilor sale populare „Love Letters” și „Mandala”. Este greu să mă îndoiesc de sinceritatea lui Oleg atunci când spune: "Întotdeauna fac un pas către public. Îmi place mult mai mult când oamenii dansează la concertele mele decât să stea cu o expresie serioasă pe față". Regulile jocului în acest domeniu sunt stabilite la scară globală, iar Oleg încearcă să le urmeze - adăugând, totuși, propria sa aromă de linii etnice de origini tătare, moldovenești, africane și de altă natură. Pe lângă compoziția obișnuită a ansamblului lui Kireev din ultimii ani, care include chitaristul Valery Panfilov, chitaristul bas Viktor Matyukhin, bateristul Ildar Nafigov și percuționistul senegalez N'Jaga Sambe, oaspeții au mai participat la înregistrarea discului - clapeista Valery Belikov, acordeonist Mihail Smirnov (fiul chitaristului Ivan Smirnova) și poetul francez Bruno Niver, celebru în cercurile boeme de la Moscova.

Numele saxofonistului Oleg Kireev este cunoscut pe scena jazz din 1984. Cu grupul său de jazz „ORLAN” a călătorit în întreaga Uniune Sovietică de la Novosibirsk la Riga, a participat la multe festivaluri de jazz, atât în ​​țară, cât și în străinătate.
În 1989, Compania de înregistrări All-Union „Melodiya” a lansat albumul „Ansamblul lui Oleg Kireev „ORLAN” cu compozițiile sale originale. Acesta a fost urmat de o serie de călătorii în străinătate. Oleg a rămas în Polonia pentru o perioadă destul de lungă, lucrând cu lideri jazzişti polonezi.
În 1994, la întoarcerea în Rusia, a înregistrat un nou album solo, „Romantic”. În același an, la invitația celebrului saxofonist american Bud Shank, Oleg a plecat să studieze în SUA, unde a participat la Festivalul de Jazz de la Seattle, cântând cu Hal Galper, Dave Pack, Steve Ellington și alții.
În primăvara anului 1995, la Arton and Govi ​​​​Records (Polonia), Oleg Kireev a înregistrat CD-ul „Song for Sonny” împreună cu celebrii muzicieni polonezi Joachim Menzel (pian) și Kazimir Jonkisz (tobe). Al patrulea participant a fost basistul Arkady Ovrutsky din Moscova.
În iulie 1996, cvartetul lui Oleg Kireev, care a cântat la XXX International Jazz Festival din Montreux (Elveția), a primit diploma „Pentru performanță remarcabilă”.
În 1997, a fost creat un nou program muzical „Scrisori de dragoste”, constând din noi compoziții originale ale lui Oleg Kireev. În vara aceluiași an, a primit o invitație în Marea Britanie la Festivalul de Jazz de la Birmingham, unde a cântat în ansamblurile Ray Alexander (SUA), Andy Hamilton (Anglia) și grupul Happy Seals (Franța).
La sfârșitul festivalului, Oleg a primit o invitație la Londra la Ealing Jazz Festival, în timp ce cânta simultan pe scenele de jazz din alte orașe din Marea Britanie. Ansamblurile cu care Oleg lucrează ca solist includ nume precum Jean Toisson, Dick Pierce, Harry Boludin și alte vedete englezești de jazz. În cadrul acestui turneu a fost scris concertul „Life in England”.
De câțiva ani, Oleg Kireev colaborează în mod activ cu muzicieni de jazz ruși de top precum Daniil Kramer, Lev Kushnir, Evgeny Ryabov, Grigory Fain, Alexander Vinitsky și alții. Concertează în cluburi de jazz din Rusia, Polonia, Finlanda, SUA, Anglia. Repertoriul muzicianului acoperă aproape toate genurile de muzică jazz. În prezent, Oleg Kireev lucrează în primul rând în stilul jazz-ului tradițional.
În august 1998, Oleg, împreună cu partenerul său muzical, chitaristul Alexander Vinitsky, a avut un accident de mașină grav în regiunea Moscovei. Câteva luni petrecute pe pat de spital, apoi o perioadă dificilă de recuperare, l-au scos mult timp din funcțiune pe Oleg. Cu toate acestea, deja în februarie 1999, a putut să se întoarcă la Ufa, unde a susținut un alt festival de jazz, iar pe 20 mai 1999 și-a sărbătorit întoarcerea la serviciu cu o seară creativă „Oleg Kireev și prietenii adevărați” la Casa Centrală. a Artiștilor (Moscova).
În toamna anului 1999, Oleg a făcut un turneu în Rusia împreună cu saxofonistul american Mike Ellis (Mordvinov). Concertul turneului de la Moscova a fost precedat de o discuție cu Oleg și Mike pe serverul Jazz in Russia.
Din ianuarie 2000, Oleg participă constant la spectacolele proiectului „A doua aproximare” al pianistului Andrei Razin.
În toamna anului 2000, Oleg a lansat o serie de albume în Rusia: ale lui nou loc de muncăîn manieră etno-fuziune „Love Letters” – pe labelul Landy Star, a relansat albumul „Song For Sonny” pe labelul Jazzland/Russian Series și pe aceeași casă și-a lansat noua lucrare cu chitaristul Alexander Vinitsky.

„Saxofonistul rus și-a câștigat o reputație de muzician puternic, swinging, cu o mare energie.”

The Express Star, Anglia

„Muzicianul revoluționar rus Oleg Kireev este o surpriză la Festivalul de Jazz de la Birmingham, un tenorist extraordinar”.

The Evening Mail, Anglia

„În interpretarea lui Oleg Kireev se poate auzi o combinație surprinzător de armonioasă de stiluri, de la jazzul anilor 20 la muzica lui John Coltrane.”

Artist de carieră

Total filme 1

Genuri jazz și blues

În scena de jazz de astăzi, suprasaturată cu muzicieni talentați și bine educați, nu este ușor să ieși în evidență. Jazz-ul clasic este treptat reînviat, câștigând din ce în ce mai multă greutate în rândul ascultătorilor care au încredere și au succes în viață. Muzica pe care radicalii jazz-ului s-au grăbit să o declare moartă în anii 1970 este din nou puternică și populară; și, bineînțeles, fiecare interpret care apelează la ea trebuie să facă o alegere: el este un animator sau un artist, un restaurator de tradiții sau un inovator, un adept sau un autor. Și, strict vorbind, își câștigă existența din meșteșugul său sau vede în această muzică o adevărată artă înaltă? Această alegere este serioasă deoarece mainstream-ul este de obicei perceput ca o muzică consacrată care nu permite inovații și experimente dramatice.

Oleg Kireev este unul dintre acei muzicieni a căror dragoste pentru mainstream s-a născut în anii relativului său declin, când lumea considera că este corect să experimenteze cu muzică etnică, jazz-rock sau electronică. Oleg și-a creat primele proiecte mainstream fără a le pierde din vedere tendinte moderne, și de aceea presa occidentală îl numește pe saxofonist „revoluționar”; totuși, ceea ce la prima vedere dă impresia unei revoluții este de fapt o dezvoltare consecventă și conștientă a ideilor care își au originea tocmai în jazz-ul clasic.

Prima perioadă cu drepturi depline a mainstreamului în opera lui Oleg Kireev a început la începutul anilor 80 - 90, când acesta, după ce a obținut recunoașterea în URSS cu grupul etno-jazz Orlan, sa mutat în Polonia timp de câțiva ani și s-a concentrat. despre jazzul modern.

Celebra școală poloneză și-a corectat scrisul de mână, iar la intersecția a două școli naționale (jazz polonez și etnic rus) s-a născut vocea care l-a glorificat cu adevărat pe Kireev. O voce care ia tot ce este mai bun din tradiția jazz-ului, folosește liber limbajul muzical modern și menține un echilibru între vechi și nou.

Albumul Romantic, înregistrat în 1994, despre care Kireev a vorbit pentru prima dată în mainstream, a atras imediat atenția: saxofonistul american Bud Shank, impresionat de această lucrare, l-a invitat pe Oleg să studieze în SUA. Kireev descoperă locul de naștere al jazzului, cântă în ansamblul celor mai de succes absolvenți ai școlii Shank, cântă la festivaluri din Portland și Seattle, stabilește legături creative cu mulți mari jazzisti americani - și în tot acest timp demonstrează în practică că jazzul clasic este viu , interesant și promițător.

Presa constată respectarea ei simultană cu canoanele vechii școli de saxofon și modernitate, respectul pentru tradiție și prezența propriile idei. În 1996, cvartetul lui Kireev a primit o diplomă „Pentru performanță remarcabilă” la festivalul de la Montreux (!), iar la scurt timp după aceea, a fost lansat albumul Song For Sonny, înregistrat în Polonia - poate cea mai de succes lucrare a lui Kireev de până acum ca muzician mainstream. , înregistrată cu participarea unui invitat special, pianistul Joachim Menzel. Această lucrare se deschide pentru Kireev noua tara- Marea Britanie. Proiectat la Festivalul de Jazz de la Birmingham din 1997, programul albumului a dus la ca el să fie descris drept o „surpriză” și un „tenorist extraordinar”. Spectacolul festivalului de la Londra a avut, de asemenea, succes, după care vizitele lui Kireev la Albion au devenit la fel de regulate ca și în alte țări.

La fel ca mulți mari jazzisti, Oleg nu se teme să experimenteze jazzul clasic cu compoziții mici: de exemplu, duetul său cu celebrul chitarist Alexander Vinitsky este extrem de interesant. În ceea ce privește propria trupă, Oleg se adună treptat în jurul său experți de muzică ruși de top din perioada de glorie a jazz-ului, actualizând din când în când trupa cu ajutorul „tinerilor lei” - muzicieni din noua generație care au o școală americană strălucită, de bunăvoie. invitând oaspeți, cântând ca standarde și muzică originală. Proiectele paralele în domeniul jazzului etnic, al muzicii mondiale și al smooth jazz-ului îi permit să rămână vizibil pentru o mare varietate de public.

Îmbinând cariera sa de muzician cu activitățile sale de organizator, Oleg formează „fața” celui mai bun club de jazz din Moscova modernă. Aici ansamblul său primește înregistrare permanentă și câștigă dragostea ascultătorilor, îmbunătățind constant programul și deținând abonamente unice dedicate moștenirii creative a marilor muzicieni de jazz. Cvartetul și trio-ul lui Oleg lucrează pe larg și fructuos cu muzicieni americani contemporani care fac turnee în Rusia. Varietatea conceptelor creative pe care acești muzicieni le aduc în Rusia, trecutul lor, chiar și instrumentele lor înseși permit ansamblului lui Oleg să câștige o experiență complet unică de a interacționa cu „de vârf” jazz-ului modern.

Kireev merge în turnee care nu sunt inferioare ca amploare turneelor ​​starurilor mondiale de jazz. Așa că, după un tur de 20 de zile în Polonia, în legendara revistă Jazz Forum a apărut un articol amplu despre el. Muzicieni din tari diferite, simbolizează starea muzicii de improvizație de astăzi, iar aceste colaborări sunt adesea cu adevărat internaționale. În luna martie a acestui an, de exemplu, va fi într-un turneu polonez cu pianistul american Keith Javors, care este urmărit îndeaproape de întreaga lume jazz-ului: ca și Kireev însuși, este un muzician capabil să privească jazzul clasic ca pe un artă cu adevărat contemporană.

Presă despre Oleg Kireev:

„...o combinație uimitor de armonioasă de stiluri - de la jazzul anilor 20 la muzica lui John Coltrane...” - Bud Shank, Arts & Entertainment, SUA.

„...Kireev părea să se fi născut cu o înțelegere a modului de a cânta la saxofon”, Howard Mandel, președintele Asociației Jurnaliştilor de Jazz, SUA.

„Saxofonistul rus și-a stabilit o reputație ca muzician puternic, swinging, cu o energie nemărginită”, The Express Star, Marea Britanie.