» »

Frații scriitori - biblioteca electronică rusă. Legenda fraților sovietici de știință ficțiune scriitori ruși

24.11.2020
2 septembrie 2012, ora 16:57

Sunt mulți frați celebri. Dar mai ales cei dintre ei care sunt celebri în sine. Dar în această postare vom vorbi doar despre uniuni frățești creative care au lăsat amprenta istoriei și a contemporanilor noștri. FRATI SCRIITORI. Jacob și Wilhelm Grimm Marii povestitori germani - Jacob și Wilhelm Grimm - sunt cunoscuți și iubiți de întreaga lume. S-au născut în orașul german Hanau, Jacob în 1785 și Wilhelm în 1786. tradiția familiei frații Jacob și Wilhelm au devenit avocați. Dar erau atrași de vechea poezie populară, exprimată în poezie și basme. Au studiat legende și tradiții antice, mitologie și au publicat cărți științifice. Dar erau doar băieți când au început să colecționeze basme: Wilhelm avea atunci douăzeci de ani, iar Jacob douăzeci și unu. Dar, paradoxal, cei mai serioși profesori au câștigat popularitate tocmai datorită basmelor pe care le-au adunat și înregistrat. A fost un cadou grandios pentru copii pentru toate timpurile! Arkadi și Boris Strugatsky Frații Strugațki, care lucrează în calitate de coautori, au fost fără îndoială pionierii science fiction-ului sovietic încă din 1958, când și-au publicat primele lucrări. Arkadi Strugatsky s-a născut în 1925 și, vorbind bine japoneză, a lucrat la Institutul de Informații Tehnice. Și de la sfârșitul anilor 1950 - un editor la Editura de Stat din Moscova. Boris (născut în 1933) - astronom, a lucrat la Observatorul Pulkovo de lângă Leningrad. O atenție critică notabilă a fost acordată lui Strugațki în Uniunea Sovietică și, într-o oarecare măsură, în străinătate. Munca lor a fost practic în centrul dezbaterii critice sovietice de science-fiction. Partea leului din moștenirea literară a lui Arkadi Strugatsky a fost scrisă de el în colaborare cu fratele său Boris. Cele mai multe dintre lucrările lor comune sunt create în genul științei și al ficțiunii sociale. Eseurile ating adesea temele utopiei, antiutopiei, problemele de interacțiune cu civilizațiile extraterestre. Arkady și Georgy Vainers
Arkady Vainer Scriitorul, scenarist și coautor sovietic și rus Georgy Vainer s-a născut la 13 ianuarie 1931. Absolvent al Facultății de Drept a Universității de Stat din Moscova. A lucrat ca anchetator, a condus departamentul de investigații al Departamentului de Investigații Criminale din Moscova. Georgy Vainer Soviet, scriitor și scenarist rus, coautor al cărții Arkady Vainer s-a născut pe 24 aprilie 1938 la Moscova. În 1960 a absolvit Institutul de Dreptul Corespondenței. A lucrat ca inginer, jurnalist TASS. Georgy Vainer este autorul a 152 de opere literare și scenarii pentru 22 de filme, dintre care o parte semnificativă a fost scrisă în colaborare cu fratele său mai mare Arkady. Frații Weiner sunt un duo de scriitori legendari. Conform romanului lor și scenariului „Era milei” a fost filmat celebrul serial de televiziune „Locul întâlnirii nu poate fi schimbat”. De asemenea, pe baza romanelor lor, au fost realizate filmele „Vertical Racing” și „Vizita la Minotaur” Fanii talentului fraților Weiner s-au întrebat în repetate rânduri: cum este să scriem împreună? Enigma fenomenului scriitorului a rămas nerezolvată - frații au glumit doar că au o mașină de scris neobișnuită cu trăsură dublă. Un singur lucru este evident - rezultatul muncii lor nu a fost doar o adăugare mecanică a vastei experiențe a lui Arkady în MUR ca investigator pentru cazuri deosebit de importante și talentul jurnalistic al lui Georgy. Frații au gândit și au creat ca două jumătăți ale unui singur întreg. FRATI INVENTATORI Joseph și Etienne Montgolfier
Joseph Michel (1740–1810) și Jacques Étienne (1745–1799), inventatori francezi balon cu aer cald (balon). În 1783 s-a construit un balon, care avea forma unei mingi, cu o coajă din pânză, lipită cu hârtie înăuntru și în exterior. Carcasa de pe pământ a fost umplută cu aer fierbinte, ceea ce a creat lift. Primul zbor al unui balon cu aer cald, numit „balon cu aer cald”, a avut loc la 5 iunie 1783. Balonul a ajuns la altitudinea de 2000 m și a zburat aproximativ 2,5 km în 10 minute. Data viitoare, un „echipaj” format din berbec, cocoș și rață a plecat într-un zbor. Balonul s-a ridicat la 500 m și după 10 minute a aterizat în siguranță la o distanță de aproximativ 4 km de locul de lansare. La 21 noiembrie 1783, un balon cu aer cald a zburat la Paris cu primii aeronauți (fizicianul J. Pilatre de Rozier și marchizul d'Arlande). Balonul avea o galerie pentru echipaj și un focar în care se ardeau paie pentru a menține temperatura aerului din interiorul plicului. Aeronauții au stat în aer cca. 25 de minute, zburând aproape 9 km. În anii următori, frații Montgolfier au continuat să lucreze la proiectarea baloanelor. Louis Jean și Auguste Lumiere Există o tendință interesantă la Hollywood - de a filma filme în cuplu, adică nu doar cu cineva într-un duet, ci ca un cuplu de același sânge, în special, într-un tandem fratern. Dar despre asta se va discuta mai târziu. Deși totul a început nu cu Hollywood. Unisonul fratern glorios a sunat pentru prima dată în cinema în vremea fraților Lumiere și a nașterii cinematografiei în Franța. În 1895, Louis Jean Lumiere a inventat camera cinematografică pentru filmarea și proiectarea „fotografiilor în mișcare”. Dispozitivul a fost brevetat și numit „cinema”. Deși primatul invenției sale, așa cum a devenit cunoscută, este pus la îndoială, Louis Jean a fost încă primul care a brevetat invenția sa. Astfel, Louis Jean a devenit fondatorul cinematografiei, iar fratele său Auguste a devenit primul manager de film din lume, adică producător de film. La sfârşitul aceluiaşi an, pe 28 decembrie, a avut loc prima proiecţie publică la Grand Cafe de pe Boulevard des Capucines, iar, atenţie, a fost imediat plătită. Wilber și Orville WrightÎntrebarea cine a inventat de fapt primul avion este foarte controversată, deși acum a fost documentat că primul avion din lume a fost inventat și construit în Rusia de Alexander Fedorovich Mozhaisky. Dar oricum ar fi, inventatorii americani, designerii de avioane și piloții Wilber și Orville Wright au intrat în istoria aviației ca frații Wright - frații care au zburat primii cu aeronava pe care au construit-o. 17 decembrie este considerată ziua de naștere a aviației. În această zi din 1903 a avut loc primul zbor al unui avion pilotat de Orville Wright. Aeronava a rămas în aer timp de 12 secunde și, după ce a depășit 40 m, a căzut la pământ. Când frații Wilbur și Orville Wright și-au făcut zborul cu succes, ei au completat de fapt doar galaxia aeronauților remarcabili, printre care francezii Penot, Le Bris și Tatin, englezii Cayley, Stringfellow și Henson, americanii Chenyutai Lengly, germanul Otto Lilienthal, Australian Hargraves - fiecare dintre ei și-a ridicat mașina zburătoare în aer pentru o vreme. Singurul lucru pe care, poate, l-ar putea pretinde frații Wright, dacă vorbim de mașini mai grele decât aerul, este efectuarea primului zbor, a cărui lungime a fost măsurată oficial. Dar în mintea multor locuitori ai planetei noastre, ei au fost fixați ca pionierii cuceririi spațiului aerian pe un vehicul cu echipaj.
Frații au fost foarte prietenoși. Wilbur își amintește că „au jucat împreună, au lucrat împreună și în cele din urmă s-au gândit. Am discutat mereu despre gândurile și ideile noastre împreună, așa că tot ceea ce s-a făcut în viața noastră a fost rezultatul conversațiilor, sugestiilor și discuțiilor pe care le-am avut între noi.” FRAȚI RENUMOȚI DIN LUMEA CINEMULUI ȘI A SHOWBUSINESS-ului Warner Brothers
Warner Brothers a început ca un cal pe care frații Warner l-au amanet pentru a cumpăra un proiector de film vechi. Această familie de evrei a emigrat în Statele Unite din Polonia, care la acea vreme făcea parte din Imperiul Rus. Familia Warner și-a deschis afacerea în 1903, amenajând un cinematograf într-un cort imens din curtea lor și au început prin a prezenta The Great Train Robbery, o copie a căruia era atașată la proiector. Apoi au condus în orașele din apropiere cu o copie a filmului. Jaful. Când s-au săturat să conducă, au început să se gândească la un teatru staționar. Mai târziu, familia Warner a început să-și producă propriile filme, iar Warner Bros. a fost înființată în curând. Frații au dezvoltat în mod activ arta cinematografiei. Ei au fost cei care au lansat primul film cu sunet și au început să filmeze filme full-color. Acest lucru a permis Warner Bros. ocoliți toți concurenții și câștigați o mare popularitate. Joel și Ethan Coen- Cineaști americani, cunoscuți sub porecla de „regizor cu două capete”.
Maeștri ai „celălalt cinema”, așa cum i-au numit de multă vreme criticii. Frații lucrează mereu împreună, atât ca regizori, cât și ca scenariști și ca producători. Deși este posibil să nu figureze în credite. De exemplu, până de curând, Joel era menționat ca regizor în toate filmele, iar Ethan ca producător. Frații și-au dezvoltat propriul stil de regie original, incomparabil. Intrigile lor, deseori pline de profunde note filozofice și politice, ascunse în carcasa de gen a unui film de acțiune criminală, sunt întotdeauna gândite până la cel mai mic detaliu. Interesant este că colaborarea lor în domeniul cinematografiei a început încă din copilărie. Joel, la lumina lunii ca „coafor” de peluze, a câștigat o cameră de film. Și împreună au început să refacă filme pe care le-au văzut la televizor, folosind un băiat vecin ca actor. Larry și Andy Wachowski- creatorii cultului „Matrix”, care a devenit la un moment dat un simbol al unei noi generații de cinema digitalizat și o descoperire în lumea realității virtuale pe ecran.
În calitate de regizori, soții Wachowski nu au primit premii prestigioase pentru creația lor, dar primul „Matrix”, lansat în 1999, a primit patru „Oscaruri” tehnice, inclusiv pentru editare și efecte speciale. Creatorii săi înșiși au primit dragoste și recunoaștere nesfârșită din partea spectatorului, ceea ce a fost dovedit de Premiul Poporului MTV pentru „Cel mai bun film”. Următoarele două părți ale trilogiei, desigur, nu au avut un succes atât de răsunător. Interesant este că Larry și Andy au început să dezvolte ideea pentru The Matrix după ce au absolvit facultatea, când au intrat în afacerea de construcții. Înainte ca norocul să-i ducă la Hollywood, frații au lucrat ca dulgheri în Chicago și au creat benzi desenate în timpul lor liber. Harvey și Bob Weinstein magnați producători de la Hollywood.
Acești venerabili rechini ai filmului au peste 200 de filme la credit. Studioul lor se numește The Weinstein Company. Frații și-au fondat compania de film independent după ce au părăsit Miramax Films în 2005, pe care ei înșiși au fondat-o în 1979. Soții Weinstein sunt câștigători de Oscar pentru producția Shakespeare in Love. De asemenea, în contul lor sunt Pulp Fiction, The English Patient, franciza Scream, Scary Movie și Spy Kids, Good Will Hunting, Malena, Chocolate, Lord of the Rings, Gangs of New York, Chicago, Kill Bill, Cold Mountain, Fahrenheit 9/11, Aviatorul, Nemernicii fără glorie și multe, multe altele. Cea mai recentă lucrare a lor care a văzut lumina zilei a fost The King's Speech, câștigător al Oscarului din 2011! și un nominalizat pentru același premiu „Fighter”. Peter și Bobby Farrelly- Clasici de la Hollywood din genul comediei, balenele, după cum se spune, „umor american prost”.
În 1994, și-au făcut debutul în film în Dumb and Dumber cu Jim Carrey și Jeff Daniels. Și a sfâșiat literalmente sălile. Caseta a strâns aproape 250 de milioane la box office cu un buget de 17, iar în cele din urmă a primit statutul de comedie cult a anilor '90. Există mai mult de o duzină de comedii în filmografia fraților, inclusiv „Totul este nebun pentru Mary”, „Eu, eu din nou și Irene”, „Dragostea este rea”, „Înfipt în tine”, „Fata coșmarurilor mele” si altii. Valery și Konstantin Meladze fraţilor nu numai de sânge. Tandemul lor creativ există cu succes de aproape două decenii. În spectacolul rusesc, frații Meladze joacă un rol semnificativ. Valery Meladze este unul dintre cei mai recunoscuți cântăreți pop ruși, iar fratele său Konstantin este unul dintre cei mai de succes compozitori, aranjamente și versuri. Frații încă lucrează împreună până astăzi și nu au niciodată probleme în relațiile personale. Boris și Konstantin Burdaev sau grupul „Brothers Grim” Istoria echipei a început în 1998, când frații gemeni Boris și Konstantin Burdaev și-au creat propriul grup „Brothers Grim” la Samara. Grupul a fost destul de popular, dar în 2009 a încetat oficial să mai existe. Borya Grim și Kostya Grim își continuă calea creativă separat unul de celălalt. Yuri și Serghei Torsuev
Cu toții ne amintim de minunatul film pentru copii „The Adventures of Electronics”, în care acești frați gemeni au jucat rolurile principale. În ciuda faptului că în viitor cariera cinematografică a fraților nu a funcționat, cu toții ne amintim de ei ca fiind cei mai faimoși frați. fosta URSS. În această calitate, ei sunt în continuare invitați la diverse emisiuni de televiziune.

Boris Zaitsev

AMINTIRI

Boris Zaitsev și prietenii săi

În moștenirea creativă bogată și variată a lui Boris Konstantinovich Zaitsev (1881-1972), un excelent prozator și dramaturg al „Epocii de Argint” a literaturii ruse, amintiri ale scriitorilor - semeni și contemporani - însoțitori pe drumul spinos al scriitorului rus al secolului XX. Zaitsev a intrat în literatură chiar la începutul acestui secol „furtunos” al nostru și apoi timp de șapte decenii (cinci dintre ele a trăit și a lucrat în Franța) cu seriozitate - ca un adevărat ascet și gardian al preceptelor sale umaniste - a lucrat în domeniul limbii ruse. literatură. A fost binecuvântat pentru serviciul literar de către N. Mihailovski...

Informații suplimentare

  • Citit:
  • Descarca:

Fragment aleatoriu din carte:

De unde ar veni la vremea aceea? Puțini oameni au înțeles tristețea și pericolul pentru Bloch însuși, dar au fost dispuși să ia momeala - era ca un prins de șobolani, cântând pe o pipă minunată - peste mlaștină.

Pe 16 august 1912, într-o dimineață proaspătă, pe Myasnitskaya, într-o cofetărie, l-am întâlnit pe Blok - și îmi amintesc de întâlnire, pentru că a fost o zi eveniment importantîn familia mea - nașterea fiicei noastre. A fost o bucurie să-l cunosc pe Blok din Moscova la acea vreme - calm, amabil, prietenos, felicitând și trimițând flori soției mele și cărților sale cu o inscripție foarte afectuoasă. Aceste cărți au călătorit cu noi multă vreme, în diverse situații ale unei epoci groaznice – acum împrăștiate în vânt.

Iar Blok însuși a dispărut multă vreme. Am locuit la Moscova, el a fost la Sankt Petersburg - acolo a dus lupta care este - calea noastră pământească.

Războiul a lovit. El nu părea să-i răspundă (atunci un fenomen comun în Rusia). În spatele ei este o revoluție, sfârșitul a tot ceea ce este instabil și intermediar, elegant romantic, care a fost depozitul nostru spiritual. Blok a devenit deja o vedetă recunoscută a literaturii. În acest timp, a scris „Trandafir și Cruce”, una dintre lucrările sale cele mai subtile și sublime, cu o melodie uimitoare a Gaetanei. Piesa este într-un aer foarte rarefiat. Durerea ei este nerezolvată.

Apoi, deja în revoluție, era „Grădina privighetoarelor” – rămas bun de la prima, în sfârșit – „Cei doisprezece”.

Îmi amintesc clar de o seară într-o casă literară când mi-au dat o coală gri de ziar.

Uite ce a scris Blok.

Poezia a fost publicată de feuilleton. Un bloc pe o coală gri și plictisitoare de ziar. Dar Block este diferit. „Frumoasă Doamnă”, „Trandafir și Cruce” era gotic. „Doisprezece” este o altă lume, care se învârte deja în jurul nostru - paltoane și puști, și corvan, și bărbași și sânge. Ei bine, atunci, ia-l, nu te teme, dă-i poezia formidabilă, ridică-l la cel mai înalt, rezolvă... de ce nu o sarcină?

— Al nostru, al nostru! - au țipat unii și au început să-l „îmbrățișeze” pe Blok cu o îmbrățișare sângeroasă, acolo a tras ca un preot, atât un burghez, cât și un intelectual cu părul lung... Ei bine, bineînțeles, chiar la relicvă... într-un aureolă albă de trandafiri, în fața lui Iisus Hristos .. ... un dicționar vechi... Dar aceștia sunt primii pași, și apoi se va dezvolta.

Alții s-au retras – unii brusc, alții cu tristețe.

Blok a devenit bolșevic! Un astfel de poet... și cu ei!

Nici unul, nici celălalt nu aveau dreptate, dar aveau motive. Într-adevăr, poemul este ambiguu.

Apariția lui Hristos conducând pe cei doisprezece apostoli-ucigași ai săi, Hristos nu numai „într-un halou alb de trandafiri”, ci și cu un „steagul însângerat” - există un anume „da”. Poți argumenta așa: există doisprezece distrugători ai vechiului (și păcătoși), de asemenea păcătoși, plini de sânge, poluați. Cu toate acestea, ei sunt conduși – deși orbi – de un spirit al adevărului. Ei înșiși vor pieri, dar vor pieri pentru o cauză mare, pentru eliberarea „acești micuți” – și Hristos binecuvântează acest lucru. El le va ierta sângele și crimele lor, așa cum l-a iertat pe tâlharul de pe cruce. Prin urmare, „da” lor și „da” cauzei lor.

De ce nu un gând? Și de ce nu un subiect pentru o poezie? Și poate chiar mistere? Ce rezoluție grozavă! Hristos însuși, care și-a vărsat sângele pentru lume. Va spăla el păcatele?

Toate acestea sunt bune, dar Blok nu a scris o astfel de poezie. Poate că ar vrea să scrie - nu putea.

El a scris nu o poezie de îngăduință, ci de îndestulare. În „Cei doisprezece” nu există aer, nici lumină, nici patos, nici răscumpărare. Viul piere în ea, ca în „Mască de zăpadă” (dar și mai puternic) - căci nu există spirit dătător de viață. "Plictisitor!" - se încheie astfel capitolul opt. Cum să nu te plictisești în atmosfera morții?

„Și a zis lui Isus: Adu-ți aminte de mine, Doamne, când vei veni în împărăția ta!”

Frați scriitori ruși, coautori, Arkadi Natanovici (1925-91) și Boris Natanovici (n. 1933). Povești și romane științifico-fantastice. Ficțiune socială, cu elemente de grotesc, despre dezvoltarea civilizației și rolul individului în societate în povești... Dicţionar enciclopedic mare

Strugațki, Arkadi Natanovici (1925-1991) și Boris Natanovici (n. 1933) scriitori ruși. fratilor. UN. Japonezist, B.N. astronom stelar (Pulkovo). Autorii unui număr de utopii și antiutopii scrise în singurul gen posibil în URSS în anii 1960 și 1980 ... ... Cel mai recent dicționar filozofic

STRUGATSKI, scriitori ruși, coautori, frați: Arkadi Natanovici (1925-91) și Boris Natanovici (născut în 1933). Proză în genul science-fiction-ului social filozofic, cu elemente de grotesc și umor, despre dezvoltarea civilizației și rolul individului în ... ... istoria Rusiei

Arkadi Natanovici (1925, Batumi - 1991, Moscova) și Boris Natanovici (n. 1933, Leningrad), scriitori ruși, coautori. A. N. și B. N. Strugatsky Copii ai unui proeminent lucrător de partid, excluși din partid în 1937 pentru opiniile neortodoxe. ...... Enciclopedia literară

Scriitori ruși, frați, coautori. Arkady Natanovici (1925-1991) și Boris Natanovici (n. 1933). Povești și romane științifico-fantastice. Ficțiune socială, cu elemente de grotesc, despre dezvoltarea civilizației și rolul individului în societate în ... ... Dicţionar enciclopedic

Strugatsky- Arkadi Natanovici Strugatsky. STRUGATSKI, scriitori ruși, frați, coautori: Arkadi Natanovici (1925-1991) și Boris Natanovici (născut în 1933). Povești și romane științifico-fantastice. Ficțiune socio-filozofică, cu elemente de grotesc, oh ...... Dicţionar Enciclopedic Ilustrat

Arkadi Natanovici (n. 28.8.1925, Batumi) și Boris Natanovici (n. 15.4.1933, Leningrad), frați, scriitori sovietici ruși, coautori. Arkady S. a absolvit Institutul Militar limbi straine la Moscova (1949). Boris S. a absolvit facultatea de mecanică ...... Marea Enciclopedie Sovietică

Strugatsky- STRUGATSKI, rus. scriitori, coautori, frați: Arkady Natanovici (1925–1991) și Boris Natanovici (n. 1933). Proză în genul filosofiei sociale. științific ficțiune, cu elemente de grotesc și umor, despre dezvoltarea civilizației și rolul individului în societate: ... ... Dicţionar biografic

Arkadi Natanovici (1925-1991) și Boris Natanovici (n. 1933) prozatori de seamă, prozatori de film, frați co-autori, lideri ai sovieticului. NF 1960 anii 1980; clasici ai science-fiction-ului modern, a căror influență asupra dezvoltării sale este incontestabilă; scriitori de nuvele și romane

Rusă proeminentă. bufnițe. prozatori, scenariști, frați coautori, liderii de necontestat ai bufnițelor. SF în ultimele trei decenii și cele mai faimoase bufnițe. scriitori de science fiction din străinătate (la începutul anilor 1991, 321 de publicații de carte în 27 de țări); clasice ale moderne ...... Mare enciclopedie biografică

Publicații în secțiunea Literatură

Frații scriitori

Frații Dostoievski au publicat reviste împreună, Kataevii au scris sub diferite nume de familie, Cehovii au discutat aprins despre munca celuilalt, iar Strugațkii au lucrat ca coautori. „Culture.RF” povestește despre opera unor frați literari celebri.

Dostoievski: Fedor și Mihail

Fedor Dostoievski. Foto: livelib.ru

Mihail Dostoievski. Foto: fedordostoevsky.ru

Familia Dostoievski a avut șapte copii. Bătrânii s-au dovedit a fi deosebit de apropiați unul de celălalt - Mihail și Fedor. Fratele lor mai mic Andrei a scris în memoriile sale: „Amândoi frații mai mari erau de vreme, au crescut împreună și erau extrem de prietenoși unul cu celălalt”.

Copiii mai mari ai lui Dostoievski au citit mult din copilărie și amândoi și-au dorit să devină scriitori. Fedor și-a amintit că Mihail în tinerețe a compus poezie cu mare plăcere: trei poezii în fiecare zi.

De la mijlocul anilor 1840, Mihail a început să fie publicat în reviste literare: romanele sale „Fiica”, „Domnul Svetelkin”, „Vrabie”, comedia „Bătrânul și tânărul”, au fost publicate traduceri ale lui Goethe și Schiller. Și Fedor și-a publicat lucrările timpurii: „Oameni săraci” și „Dublu”.

Mihail și-a susținut fratele în timpul servituții penale pentru participarea la cercul anti-guvernamental al lui Petrașevski. A fost implicat în publicarea poveștii „Satul Stepanchikovo și locuitorii săi” în Otechestvennye Zapiski, s-a întâlnit personal cu editorul Nikolai Nekrasov și editorul Andrei Kraevsky, a verificat dovezile, a făcut corecții pe care le-a primit în scrisori. „Îmi place povestea ta din ce în ce mai mult. Nu mi se pare lung capitolul. Este bine scris și ușor de citit.”, - Mihail și-a împărtășit părerea despre ceea ce a citit.

Mai târziu, Dostoievskii au publicat în comun revistele Vremya și Epoch la Sankt Petersburg. În ele, Fedor a publicat „Umilit și insultat” și „Însemnări din casa moartă”, în timp ce Mihail și-a asumat principala activitate editorială: a căutat autori, a corectat texte și a stabilit relații cu autoritățile de cenzură.

Fratele mai mare a avut întotdeauna o mare simpatie pentru munca lui Fedor: „Sunt sigur că vei scrie ceva care depășește cu mult cercul fenomenelor literare obișnuite”, - scria Mihail în 1849.

Fedor, pe de altă parte, venera talentul editorial al fratelui său și după moartea sa a spus: „A fost un om care și-a respectat munca, făcând-o mereu el însuși, neavând încredere în nimeni nici măcar pe durata sarcinilor sale editoriale și lucrând continuu. A fost un om educat, dezvoltat, care a respectat literatura și a fost el însuși scriitor, îndrăgostit pasional de poezie și poet însuși..

Bunins: Ivan și Julius

Ivan Bunin. Foto: pskovlib.ru

Julius Bunin. Foto: az.lib.ru

Julius Bunin era cu 13 ani mai mare decât fratele său Ivan. A devenit cunoscut ca redactor al revistelor „Începutul” și „Buletinul Educației”, autorul unor eseuri jurnalistice în revistele „Gândirea Rusă”, „Buletinul Europei”, „Vedomosți rusești”. În lucrările sale, el a dezvoltat ideile de socialism și populism, criticând autoritățile și sistemul monarhic.

La Moscova, Iulius a distribuit literatură interzisă, a chemat țăranii să se revolte, a participat la revoltele studențești, pentru care a fost expulzat din oraș în moșia familiei Ozerki. A fost lovit de lipsa de educație a lui Ivan și a urmat educația fratelui său. Vera Muromtseva-Bunina, soția lui Bunin Jr., și-a amintit: „Yuli Alekseevich mi-a spus: „Am găsit pe Vanya încă un băiat complet nedezvoltat, dar i-am văzut imediat talentul. La mai puțin de un an mai târziu, a crescut atât de mental încât puteam deja să am conversații cu el aproape ca egal pe multe subiecte..

Datorită studiilor cu fratele său, Ivan a dobândit cea mai largă perspectivă. Iuliu însuși a spus: „Vanya a evaluat în mod independent un articol sau altul, aceasta sau alta lucrare de literatură. Am încercat să nu-l copleșesc cu autoritate, forțându-l să-și dezvolte un gând care să dovedească corectitudinea judecăților și a gustului meu..

Julius a fost primul din anturajul lui Ivan care i-a văzut darul poetic. A încurajat pasiunea pentru creativitate a fratelui său și l-a convins să trimită revistei Rodina poezia „Cerșetorul din sat”. Așa că a avut loc prima publicație a lui Ivan Bunin.

Julius a introdus viitorul clasic în lumea literară a capitalei. Frații lucrau împreună în reviste, unde cel mare publica eseuri jurnalistice, iar cel mic publica povești și poezii. Înainte de revoluție, ambii erau membri ai cercului literar Sreda, care includea și Maxim Gorki, Alexander Kuprin, Vikenty Veresaev, Leonid Andreev. Până la sfârșitul vieții, Julius a rămas un aliat și o autoritate pentru fratele său. Bunin Jr. a scris cu amărăciune în jurnalul său despre moartea lui Julius: „În fiecare zi, de o sută de ori, un gând ca acesta: am scris trei povești noi, dar acum Julius nu le va recunoaște niciodată - el, care a cunoscut mereu noua mea replică, începând de la primele Ozersky.”.

Cehovi: Alexandru, Anton și Mihail

Mihail Cehov. Foto: livelib.ru

Anton Cehov. Foto: wikimedia.org

Alexandru Cehov. Foto: chekhov-yalta.org

Frații lui Anton Cehov, Alexandru și Mihail, au scris proză și și-au publicat adesea lucrările. Alexandru era interesat de opera literară ca o oportunitate pentru câștiguri bune. Pe când era încă student la Universitatea din Moscova, a început să câștige bani în plus în revistele capitalei „Spectator”, „Moscova”, „Ceas deșteptător”, „Shards”, „Dragonfly”. În scrisori, Alexandru și-a împărtășit impresiile despre primele texte ale lui Anton, pe care l-a atras și de jurnalism: „Glumele tale vor merge. Astăzi voi trimite la „Ceasul deșteptător” două din povestirile tale prin poștă: „Care gen este predominant pictat” și „Dumnezeu a dat” (copii). Alexandru îl sfătuiește pe Anton să se concentreze asupra literaturii de forme mici: „Trimiteți altele mai scurte și ascuțite. lung incolor".

Alexandru și Anton au fost foarte prietenoși. Corespondența lor a fost mereu plină de glume și injecții reciproce. Alexandru i s-a adresat fratelui său „Părinte Anthony!” și „Fratele meu Anton, care face furori!”

În scrisori, Cehovii discutau în mod constant cum să faci bani și în ce reviste este mai profitabil să publici. Spectatorul iese. O gramada de bani. Veți primi... Scrieți 100-120-150 de rânduri. Pret 8 cop. dintr-o linie. Nu vă sfătuiesc să scrieți la „Ceas cu alarmă”– i-a raportat Anton fratelui său.

Mai târziu, Anton a devenit o autoritate pentru Alexandru și i-a criticat munca: „Doamne ferește de locurile comune, cel mai bine este să eviți să descrii starea de spirit a personajelor; nu este nevoie să urmăriți abundența de actori". Odată, în glumă, i-a scris fratelui său despre impresiile entuziaste ale noii sale povești: „Cine ar fi ghicit că un asemenea geniu va ieși din dulap? Ultima ta poveste „La far” este frumoasă și minunată. Probabil l-ai furat de la un mare scriitor.”.

Mihail Cehov era cunoscut și în cercurile literare. A creat povestiri pline de umor, articole, eseuri, a tradus Jack London și Lewis Carroll, a lucrat ca editor al revistei Biblioteca Europeană.

Mihail și Anton nu erau apropiați, dar Anton a avut o influență considerabilă asupra fratelui său mai mic. „M-a încurajat să citesc, mi-a subliniat ce cărți ar trebui să citesc”, și-a amintit el.

Mihail nu a fost destinat să devină un mare scriitor: ca și Alexandru, a rămas în umbra lui Anton Cehov, dar el a devenit primul său biograf. „Soarta a vrut să facă astfel încât eu, și numai eu singur, să fi putut (și ar trebui) să scriu monografii și note despre Anton.”, - și-a amintit Mihail la sfârșitul vieții.

Kataevs: Valentin și Evgeny (Petrov)

Valentin Kataev. Foto: chtobi-pomnili.net

Evgheni Petrov. Foto: peoples.ru

Kataevs - scriitori sovietici populari - au intrat în istorie sub diferite nume de familie. Cel mai mare dintre frați, Valentin Kataev, a devenit cunoscut ca romancier, autorul romanului „Vânza singuratică devine albă”. Cel mai tânăr și-a luat un pseudonim și a devenit celebru ca Yevgeny Petrov, coautor al lui Ilya Ilf în romanele Cele 12 scaune și Vițelul de aur. Eugene a lucrat sub un nume fals intenționat, astfel încât să nu fie confundat cu fratele său popular.

Valentin Kataev și-a dorit întotdeauna să fie scriitor. Trăind la Odesa, a participat la un cerc literar și seri poetice creative. Ajuns la Moscova, a început să colaboreze cu reviste, a publicat eseuri despre războiul civil și articole umoristice.

Eugene a scris și povești din copilărie, dar nu s-a gândit la meseria de scriitor. A devenit investigator junior în cadrul secției de urmărire penală din Odesa, ceea ce l-a șocat pe Valentin. „Am înțeles că în orice moment ar putea muri din cauza unui glonț de la o pușcă tăiată de bandit”– și-a amintit bătrânul Kataev. El l-a convins pe Evgheni să se mute la Moscova, dar a găsit o muncă nu mai puțin periculoasă în capitală, obținând un loc de muncă ca gardian în închisoarea Butyrka. „Am fost îngrozit... al meu frate, un băiat dintr-o familie inteligentă, fiul unui profesor... acest tânăr, aproape încă băiat, va trebui să slujească în Butyrki pentru douăzeci de ruble pe lună! se plânge Valentine. A decis să facă din Evgheni un jurnalist, promițând un salariu decent, de multe ori mai mare decât salariul supraveghetorului. În ciuda refuzurilor fratelui său, care a susținut că „nu poate scrie”, Kataev Sr. l-a convins totuși să compună prima poveste. Din aceasta a ieșit „un eseu excelent, plin de umor și observație”. Din acel moment a început cariera lui Evgeny Petrov - jurnalist și scriitor.

Kataev s-a asigurat că fratele său mai mic nu este leneș și a continuat să lucreze. Soția lui și-a amintit: „În fiecare dimineață a început prin a-l suna - Zhenya s-a trezit târziu, a început să jure că s-a trezit ... „Bine, înjură mai departe”, a spus Valya și a închis”.

În revista Gudok, unde lucrau frații, Petrov și-a întâlnit viitorul coautor, Ilya Ilf. Valentin Kataev a fost cel care a sugerat ca cei doi tineri jurnalişti să lucreze împreună. „Mi-am imaginat pe amândouă – atât de diferiți și atât de strălucitori – și mi-am dat seama că au fost create pentru a se completa reciproc”- a scris Kataev în memoriile sale. Ideea primei cărți a lui Ilf și Petrov, 12 scaune, i-a aparținut și lui Valentin Kataev, care le-a sugerat ideea unui roman satiric despre comorile ascunse într-un scaun.

Strugatsky: Arkadi și Boris

Boris Strugatsky. Foto: ruspekh.ru

Arkadi Strugatsky. Foto: litfund.ru

Scriitorii sovietici, frații Strugatsky, au lucrat ca co-autori și au devenit faimoși pentru romanele lor științifico-fantastice. În copilărie, lui Arkady îi plăcea să exploreze spațiul, a făcut telescoape de casă și a publicat o revistă scrisă de mână. De asemenea, l-a atras pe fratele său mai mic Boris către hobby-urile sale.

Arkady a glumit: „Am început să scriem ficțiune împreună foarte devreme. Eu aveam 9 ani, iar Boris trei ani. Sau mai degrabă nu să scriu, ci să desenezi. Am făcut povești întregi împreună.”.

După război, Arkady a publicat mai multe lucrări sub numele de S. Yaroslavtsev, Boris a lucrat și la crearea propriei povești. Dar cele mai populare lucrări - „Este greu să fii un Dumnezeu”, „Picnic pe marginea drumului”, „Luni începe sâmbătă”, „Amiază, secolul XXII” - au fost create de soții Strugatsky în colaborare.

Frații au scris prima carte comună, „Țara norilor purpuri”, certându-se cu soția lui Arkady pentru o sticlă de coniac. De-a lungul vieții, soții Strugatsky au trăit în diferite orașe: Arkady - la Moscova și Boris - la Leningrad, iar ideile de romane au fost discutate în scrisori și în timpul întâlnirilor pe teritoriu neutru. Într-unul dintre interviurile ziarului, ei au glumit că s-au întâlnit la stația Bologoye, unde au deschis cafeneaua „La Borya și Arkasha”. „După aceea, a venit o plângere de la Bologoye că nu a existat niciun pasaj din scrisori în comitetul orașului: cititorii încearcă să afle adresa cafenelei „La Borya și Arkasha”- și-a amintit Arkadi Strugațki.

El a spus că la început frații au încercat să scrie separat. La început au plănuit un viitor roman, o idee, o intriga, o compoziție, apoi au plecat și fiecare a lucrat pe partea lui separat sau în paralel la aceeași piesă, apoi s-au unit, înlăturând excesul. „Dar mai târziu ne-am convins că aceasta nu este metoda cea mai rațională. Acum lucrăm la același birou, încercăm fiecare cuvânt unul pe celălalt, fiecare întorsătură a subiectului...” spuse Arkady.

Arkadi a scris și separat de Boris: a scris romanele „Diavolul printre oameni”, „Detaliile vieții lui Nikita Vorontsov”. După moartea fratelui său, Boris a publicat și două romane de autor propriu: Căutarea destinului, sau a douăzeci și șaptea teoremă a eticii și Neputinciosul acestei lumi.

A. N. Strugatsky a încercat să scrie o proză fantastică chiar înainte de război (conform lui Boris Strugatsky, a fost povestea „Descoperirea maiorului Kovalev”, pierdută în timpul blocadei de la Leningrad). Prima lucrare supraviețuitoare a lui Arkady Strugatsky - povestea „Cum a murit Kang” - a fost finalizată în 1946 și publicată în 2001. Boris Natanovici a început să scrie la începutul anilor 1950. Prima publicație literară a lui Arkadi Strugatsky - povestea „Cenușa din bikini” (1956), scrisă împreună cu Lev Petrov în timp ce slujea încă în armată, este dedicată evenimentelor tragice asociate cu testarea unei bombe cu hidrogen pe atolul Bikini și a rămas, în cuvintele lui Wojciech Kaitoch, „tipic pentru acea vreme un exemplu de „proză antiimperialistă”. În ianuarie 1958, primul lucru in echipa frații - o poveste științifico-fantastică „Din exterior”, reelaborată ulterior într-o poveste cu același nume.

În 1959, a fost publicată prima carte a soților Strugatsky - povestea „Țara norilor crimson”. Potrivit memoriilor, a început o dispută cu soția lui Arkady Natanovici - Elena Ilyinichnaya. Un proiect era gata până în 1957, dar obstacolele editoriale au întârziat publicarea. Continuările legate de eroii comuni cu această poveste - Calea către Amalthea (1960), Stagiari (1962), precum și povestirile primei colecții din Cele șase meciuri ale lui Strugatsky (1960) au marcat începutul unui ciclu în mai multe volume de lucrări despre viitoarea Lume a Amiezii, în care autorii ar dori să trăiască.

Frații Strugatsky au rămas mulți ani reprezentanții de frunte ai science fiction-ului sovietic, lucrările lor diverse reflectând evoluția viziunii asupra lumii a autorilor. Fiecare nouă carte a devenit un eveniment, provocând discuții vii și controversate. Inevitabil și în mod repetat, mulți critici au comparat lumea creată de Strugațki cu lumea descrisă în utopia lui Ivan Efremov „Nebuloasa Andromeda”. Într-unul dintre articolele din acea vreme, Yevgeny Brandis și Vladimir Dmitrevsky au remarcat: „Spre deosebire de eroii lui Efremov, care îi ridică în mod destul de conștient deasupra oamenilor timpului nostru, Strugațkii înzestrează oamenii viitorului cu trăsăturile celor mai buni contemporani ai noștri. .” Unii critici au comparat lumea lui Efremov cu un decor grandios pentru o anumită piesă, care, totuși, nu va fi niciodată pusă în scenă, din moment ce scenariul nu a fost scris și nu are cine să joace. După-amiaza soților Strugatsky, dimpotrivă, a fost o lume vie, reală. Adevărat, criticul Natalia Ivanova a susținut că, dacă Strugatsky în cele mai faimoase lucrări ale lor arată că nu este necesar să trăiești, atunci Ivan Efremov arată cum să trăiești.

Primele cărți ale lui Strugatsky au îndeplinit cerințele realismului socialist. O trăsătură distinctivă a acestor cărți în comparație cu mostrele științifico-fantastice sovietice de atunci au fost eroii „non-schematici” (intelectuali, umaniști devotați cercetării științifice și responsabilității morale față de umanitate), idei fantastice originale și îndrăznețe despre dezvoltarea științei și tehnologie. Lucrările lui Strugatsky sunt scrise extrem de artistic, cu umor, personajele se disting prin individualizarea limbii. Ele au coincis organic cu perioada „dezghețului” din țară și reflectau credința de atunci într-un viitor mai strălucitor și un progres constant în relațiile sociale. Cartea de programe a acestei perioade a fost povestea „Amiază, secolul XXII” (1962), care a conturat în linii mari o perspectivă fascinantă a viitorului omenirii, ai cărei reprezentanți sunt strălucitori, oameni destepti, exploratori spațiali entuziaști, exploratori, personalități creative.

Cu toate acestea, deja în povestea „Curcubeul îndepărtat” (1963), apar note tulburătoare: o catastrofă pe o planetă îndepărtată, ca urmare a experimentelor efectuate de oameni de știință, a adus în prim-plan una dintre temele principale ale lucrării ulterioare a lui Strugatsky - morala. alegerea unei persoane care se află într-o situație dificilă, când trebuie să alegi între alegeri proaste și alegeri foarte proaste. În aceeași poveste, autorii au identificat pentru prima dată problema: ce vor face și cum se vor simți în lumea strălucitoare a lui Noon, cei care nu sunt capabili să trăiască creativ? Să înfrunt trecutul, să te gândești dacă este posibil să scapi rapid de „paleoliticul din minte”, mai întâi eroii poveștii „Încercare de evadare” (1962), iar apoi angajații Institutului de Istorie Experimentală. în povestea „Este greu să fii un Dumnezeu” (1964) trebuia. În povestea „Lucrurile prădătoare ale secolului” (1965), se referă la Strugatsky probleme de actualitate modernitatea, pictează un model grotesc al viitoarei societăți de consum, care și acum pare a fi cea mai probabilă extrapolare a dezvoltării lumii de astăzi. Din punct de vedere compozițional, povestea este, potrivit lui Wojciech Kaitoch, „o distopie specific sovietică”, prima „distopie într-o utopie” din literatura rusă.

În același timp, soții Strugatsky scriu mai multe lucrări care nu se încadrează în cadrul genurilor standard sau tradiționale. Sclipitoare de umor și optimism „un basm pentru cercetători vârstă mai tânără„Monday Begins on Saturday” (1965) a fost urmat de „Povestea troicii” (1968 - versiunea originală; 1989 - versiunea prescurtată revizuită), în care umorul face loc unei aspre satire asupra socialismului de barăci birocratice. Rezultatele nu au întârziat să apară - almanahul Irkutsk Angara, care a publicat lucrarea, a încetat să mai fie publicat [sursa nespecificată timp de 227 de zile], iar Povestea troicii în sine a devenit inaccesibilă cititorilor timp de mulți ani. O soartă asemănătoare a așteptat cea mai complexă poveste filozofic „Melcul de pe pârtie” (publicată pe părți în 1966 și 1968; integral - în 1988). Acțiunea din poveste se desfășoară în paralel în două locuri învecinate - în Pădure și în Departamentul Afacerilor Silvice. Critica sovietică la adresa unei convingeri conservatoare, luând arme împotriva recunoașterii prostiei birocratice în Administrație, practic nu a văzut gândurile mai profunde ale autorilor despre inexorabilitatea progresului, măturând tot ce nu este potrivit pentru o nouă cale. viaţă. Dar lumea poveștii este „țesută din cele mai contradictorii tendințe ale vieții sociale. Este o lume incredibilă. Aceasta este o lume cu diferite tipuri de potențialități sociale, uneori foarte sumbre. În fața noastră, așa cum spuneam, sunt embrionii anumitor fenomene probabilistice ale viitorului - viitorul care este posibil dacă acestor embrioni li se permite să se dezvolte ”(A. Lebedev,“ Fantezie realistă și realitate fantastică ”-“ Lume noua”, nr. 11, 1968).

Povestea satirică „The Second Invasion of the Martians: Notes of a Sane” (1967) nu a trezit nici el entuziasm în rândul criticilor ortodocși; numele personajelor, împrumutate de la eroii miturilor grecești, nu puteau ascunde aluziile la modernitate, iar întrebarea principală pusă de autori: „Sunt conceptele: onoare, demnitate, mândrie aplicabile întregii omeniri? Îi este permis să-și schimbe „dreptul de naștere” cu tocană de linte? a trecut de asemenea aproape neobservat. O problemă similară: dacă omenirea este pregătită să întâlnească necunoscutul, în special să întâlnească o civilizație extraterestră, a fost, de asemenea, exprimată în povestea „Hotel „La cățărătorul mort”” (1970), în care soții Strugatsky au întreprins și un experiment riscant. pentru a crea o poveste fantastică de detectiv.

Revenind în lumea prânzului, soții Strugatsky au scris romanele Insula locuită (1969, prescurtat; 1971), Puștiul (1971), Băiatul din lumea interlopă (1974). O atenție deosebită a cenzurii sovietice a fost acordată acestor lucrări (la pregătirea Insula locuită pentru publicare în primele lucrări colectate în 1991, autorii au fost nevoiți să restaureze peste 900 de modificări aduse textului în conformitate cu cerințele cenzurii), iar în anii 1970 practic nu au publicat ediţii de carte. Povestea „Picnic pe șosea” (1972) după prima apariție a revistei nu a fost publicată timp de opt ani din diverse motive și abia în 1980 a fost publicată în colecția „Întâlniri neprogramate” într-o formă prescurtată. Tema Zonei - teritoriul în care au loc fenomene ciudate după vizitarea extratereștrilor și stalkers - temerari care pătrund în secret în această zonă, a fost dezvoltată în filmul lui Andrei Tarkovsky "Stalker", filmat în 1979, conform scenariului lui Strugatsky, iar după adevăratul dezastru de la Cernobîl – în jocul pe calculator STALKER și multe lucrări literare despre el.

Cel mai bun de azi

Tema principală a operei lui Strugatsky - tema alegerii - a devenit baza poveștii „Un miliard de ani înainte de sfârșitul lumii” (1976), ale cărei personaje se confruntă cu nevoia crudă de a alege între capacitatea să creeze sub amenințarea morții sau să-și abandoneze credințele de dragul viata linistita. În același timp, a fost scris romanul Orașul condamnat (1972, publicat în 1988-1989), în care, potrivit lui Mark Amusin, s-a încercat să schimbe realitatea socială, să exploreze diferitele faze ale „ciclului său de viață” și în special, tranziția dramatică a poporului sovietic gânditor de la o poziție de credință fanatică în idealurile comuniste la condițiile unui vid ideologic caracteristic unei întregi generații. Serghei Chuprinin a scris: „Acești scriitori, sensibili la cerințele zilei, lovesc în același punct. Nu e de mirare că ei dovedesc că experimentele asupra unei persoane și a societății sunt inacceptabile, criminale din punct de vedere moral, chiar dacă experimentatorii sunt mânați de motivele cele mai aparent bune... Nu e de mirare, fără teama de a se repeta, ei convin că binele, născut cu violență, inevitabil degenerează în rău - și cu atât mai periculos pentru că încă se consideră a fi bun...” Aceste lucrări, precum romanul Lame Fate (1982, apărut în 1986), se caracterizează prin înzestrarea personajelor principale cu trăsături autobiografice. Romanul „Soarta șchiop”, care povestește despre viața unui scriitor în vârstă, include povestea „Lebedele urâte” (publicată în străinătate fără acordul autorilor în 1967).

Următorul apel către Lumea amiezii - romanele „Gândacul în furnicar” (1979; Premiul Aelita în 1981) și „Valurile sting vântul” (1985) - a rezumat dezvoltarea temei utopice din Strugațki. muncă. Niciun progres tehnologic nu va aduce fericire omenirii dacă nu se bazează pe Omul Educat, care poate scăpa de „maimuța interioară” - aceasta este concluzia unui studiu pe termen lung al unui posibil viitor. Tema educației a devenit cheia romanului Burdened with Evil, or fourty Years Later (1988), o narațiune cu mai multe fațete care explorează scopul și complexitatea crescândă a sarcinilor Maestrului de-a lungul a două mii de ani de istorie. „Semnificația tuturor acestor excursii în trecut este văzută după cum urmează. Un singur Învățător (chiar unul extraclasic) nu este capabil să îndrepte ireversibil societatea către progres (după înțelegerea Profesorului) prin puterea Cunoașterii sale, a Convingerii sale și, în același timp, să-și asigure conceptul pedagogic de distorsiuni în timp. Dar nu se poate abține să nu încerce s-o facă!” (F. Snegirev, „Timpul profesorilor” – „Bibliografia sovietică”, nr. 1, 1990).

Ultima lucrare comună a soților Strugatsky a fost piesa „Evreii din orașul Sankt Petersburg sau conversații triste la lumina lumânărilor” (1990) - un avertisment la speranțele optimiste prea fierbinți ale timpurilor moderne.

Arkadi Strugatsky a scris mai multe lucrări singur sub pseudonimul S. Yaroslavtsev: basmul burlesc „Expediția în lumea interlopă” (1974, părțile 1-2; 1984, partea 3), povestea „Detaliile vieții lui Nikita Vorontsov” (1984). ) și povestea „Diavolul printre oameni” (1990-91, publicată în 1993). Nikita Vorontsov cade în inelul timpului și trăiește aceeași viață de multe ori, dar nu poate schimba cu adevărat nimic în lumea din jurul lui. Kim Voloshin, după ce a trecut prin chinurile iadului în viața reală, devine un „diavol printre oameni” puternic, dar nu poate să facă această lume chiar puțin mai bună.

După moartea lui Arkadi Strugațki în 1991, Boris Strugatsky, după propria definiție, a continuat să „taie bușteanul gros al literaturii cu un ferăstrău cu două mâini, dar fără partener”. Sub pseudonimul S. Vititsky, au fost publicate romanele sale Căutarea destinului sau a douăzeci și șaptea teoremă a eticii (1994-1995) și Neputinciosul acestei lumi (2003), care au continuat studiul destinului inexorabil și oportunităților de influențare. realitatea înconjurătoare.